近年來有個現(xiàn)象，越來越多的國內(nèi)外導(dǎo)演從不同角度出發(fā)，試圖定義各自心中“電影的意義”。

從張藝謀的《一秒鐘》到上周剛剛聊過的達(dá)米恩·查澤雷新片，無不向我們展示了大導(dǎo)們對于電影藝術(shù)的熱愛，以及對特定時代的情結(jié)。

而曾執(zhí)導(dǎo)過《美國麗人》《007：大破天幕殺機(jī)》《1917》的奧斯卡最佳導(dǎo)演薩姆·門德斯也加入其中，他透過一段跨越種族與年齡的男女情感關(guān)系的刻畫，回答關(guān)于電影、影院的意義。??

如此多的名導(dǎo)扎堆地聚焦迷影話題和“電影是什么”，到底是真情懷抒發(fā)還是自戀或矯情？

今天就借著這部名為《光之帝國》的新作繼續(xù)談?wù)劇??

《光之帝國》的故事設(shè)定在1980年代的英國沿海小鎮(zhèn)，圍繞一家名叫“帝國電影院”里的影院員工們展開。

實(shí)力派奧斯卡影后奧利維婭·科爾曼（《寵兒》《王冠》）飾演了一名得過且過的影院值班經(jīng)理希拉里，每天都忙碌在影院各處。

一直以來，她都半推半就地承受著來自老板（科林·費(fèi)爾斯 飾）的“潛規(guī)則”要求，小心維持著自己生活的秩序。

老實(shí)古板的她秉承著“不應(yīng)該薅公司羊毛”的宗旨，拒絕走進(jìn)影廳觀看任何一部電影。

不過隨著年輕、迷人的黑人小伙子史蒂芬（邁克爾·沃德 飾）入職，她的生活軌跡開始發(fā)生變化。兩人在日益相處中，逐漸生出“忘年戀”的情愫。

希拉里的生活也因?yàn)檫@段戀情被點(diǎn)亮，終于得以勇敢地對實(shí)施潛規(guī)則的老板“Say No”。

日子一天天過去，兩人的關(guān)系逐漸深入，他們身上各自所背負(fù)的人生矛盾也逐漸顯露。

看似成熟穩(wěn)重的希拉里，其實(shí)是一名時刻受社工監(jiān)護(hù)的“精神分裂”患者。她是一個會在“特殊情境”下突然爆發(fā)憤怒的瘋女人。

而看似完美的史蒂芬，則是深陷于特定時代下種族矛盾的被害者。

當(dāng)時虐待黑人的社會事件時有發(fā)生，他時刻都處于被暴力摧殘的致命威脅中。

電影弱化了時代的宏大敘事，將鏡頭對準(zhǔn)了一群因電影而聚集的普通人的生活起伏，一邊是銀幕上的夢幻，一邊是略帶殘忍的現(xiàn)實(shí)。?

導(dǎo)演借由角色之口，道出了他對于電影院的深厚情感：“電影院是最公平的地方，無論白種人還是黑種人，大家平等地聚集在這里，共同慶祝一部電影的誕生?！?/p>

片中的帝國電影院安靜地矗立在海邊，迎接著各種銀幕故事的開始與結(jié)束，也見證著出入影院的普通觀眾們，在時代浪潮下被裹挾的生活。

故事的尾聲，一直在影院工作卻從未看過任何一部電影的希拉里，終于走進(jìn)影廳，靜靜觀賞著大銀幕上的《富貴逼人來》，流下被影像感動的第一滴淚。

正如我們?nèi)粘Ｗ哌M(jìn)影院一樣，此刻的希拉里身處黑暗，身后的那束光帶她沉浸到另一個嶄新的世界，獲得逃離紛雜的人生片刻。

這也是導(dǎo)演所表達(dá)的，電影院之于觀眾的最本質(zhì)的意義。

同樣都是寫給電影的情書，《光之帝國》與去年底大導(dǎo)演斯皮爾伯格的《造夢之家》所呈現(xiàn)的視角卻完全不同。

《造夢之家》具有明顯的自傳色彩和精英主義，導(dǎo)演以創(chuàng)作者的角度切入，刻畫了一個從小愛好用攝影機(jī)記錄生活的孩子，逐步成長為電影導(dǎo)演的故事。

片中，愛電影的孩子所拍攝的日常碎片，串聯(lián)起了整個家庭十幾年間的變化。透過鏡頭，他發(fā)現(xiàn)了母親不堪的秘密，最終也通過“影像”理解了家庭的真諦。

斯皮爾伯格從“我”出發(fā)，以創(chuàng)作者的視角和“家庭影像”的呈現(xiàn)方式，送出了一封極其私人的電影情書。

而《光之帝國》則是從更加普世的觀眾視角切入，刻畫了一群愛看電影的普通人，展現(xiàn)他們在電影院這個公共空間相遇、彼此產(chǎn)生情感連接的故事。

下面這段來自放映員諾曼的臺詞，可謂是從觀眾角度，道出了我們對電影的深切感受。

“電影畫面的組成只是靜止的幀圖，兩幀之間隔著黑暗，但你的視覺有個小小的缺陷，當(dāng)我把膠片每秒鐘運(yùn)行24幀時，你就看不見當(dāng)中黑暗的部分了。”

“這就是生命的錯覺?！?/p>

值得一提的是，這部“關(guān)于電影的電影”也是導(dǎo)演薩姆·門德斯和金牌攝影羅杰·狄金斯繼《鍋蓋頭》《007：大破天幕殺機(jī)》《革命之路》《1917》之后的第五次合作，二人水到渠成的默契也為本片的光影質(zhì)感增色不少。

靈動的鋼琴旋律搭配流暢的運(yùn)鏡，80年代英國南岸的風(fēng)光以一種寧靜、治愈的狀態(tài)呈現(xiàn)在觀眾面前。

雖然電影整體的敘事比較“流水賬”，但在絕美視聽的加持下，觀眾很快就能沉浸其中。

除此之外，奧斯卡影后奧利維婭·科爾曼的封神演技也是本片的一大看點(diǎn)。

現(xiàn)實(shí)中的她，在從戲劇學(xué)校畢業(yè)后的幾年里一度無戲可拍，因生活窘迫她還曾做過清潔工。

到了45歲那年，在世人所定義的“中年危機(jī)”之下，她卻憑借《寵兒》獲得第91屆奧斯卡金像獎的最佳女主角。

外貌并不出眾的奧利維婭·科爾曼用實(shí)力打破了世俗對“好萊塢女星”的定義，展現(xiàn)出了中生代女演員的無窮力量。

此次在《光之帝國》中，她所飾演的希拉里是一位深陷情緒困擾的中年婦女。

角色隨時處于“精神失控”的危險(xiǎn)邊緣，因此她的表演需要十分精準(zhǔn)地拿捏和切換。

從墜入愛河時的羞怯與善妒，到陷入“瘋狂”時的偏執(zhí)與野蠻。?

這位“精神分裂患者”在奧利維婭真摯地演繹下，變得格外生動，讓人同情。

配合著絕佳的攝影與運(yùn)鏡，電影中一些“發(fā)瘋”的橋段反而被她詮釋出了一種“義憤填膺”的俠義風(fēng)范，活像一位不畏世俗的女英雄。

片中一些鏗鏘有力的女性宣言從這位“瘋女人”的口中“叫喊”出來，則顯得更為擲地有聲。

不過這封帶著清新海風(fēng)的電影情書，也有一個必須承認(rèn)的觀看“硬傷”，那就是——節(jié)奏慢且散。

《光之帝國》偏于生活流的風(fēng)格，它致力于展現(xiàn)出日常生活的真實(shí)形態(tài)，卻淡化了最為關(guān)鍵的敘事張力，導(dǎo)致故事情節(jié)顯得松散。

縱然有“電影情懷”的加成，但種族主義和女性困境的議題也表現(xiàn)得干癟俗套，少有振聾發(fā)聵的感覺。

這也是該片在豆瓣僅僅收獲6.7分的原因。

導(dǎo)演薩姆·門德斯與主演奧利維婭

總結(jié)而言， 《光之帝國》是一部視角獨(dú)特，但優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)都十分明顯的迷影電影。

喜歡它的人會鐘情于它詩意的視聽呈現(xiàn)，而對于偏愛劇情緊湊的類型片觀眾而言，這部電影則顯得寡淡如水。?

如果你希望短暫的逃離生活，想尋找兩個小時的短暫寧靜，那么《光之帝國》也是一個不錯的備選。??

不過，經(jīng)過了近年同類題材電影的扎堆，接下來想要再吸引觀眾，怕是難度很大了，若再拍下去，可就真有跟風(fēng)與矯情之嫌了。?????